Ich hatte mir in Monate und Jahrelanger Kleinstarbeit eine Vielzahl von Künstlern hinzugefügt, allein um deren Statusmeldungen und Bulletins zu erhalten. Immer auf der Suche nach den neuesten Konzertinfos.

Mittlerweile gehe ich nicht mehr so oft zu Konzerten. Zumindestens nicht mehr zu denen kleinerer Bands, obwohl diese immer einen besonderen Charme haben (anderes Thema). Zehn Konzerte sind es pro Jahr wahrscheinlich trotzdem noch.

Aber diese Konzertinfos ziehe ich mir bequem aus einigen Newslettern oder von Konzertankündigungen auf den guten alten Werbeplakaten. Reicht und damit fahre ich bestens. Ist ohnehin einfacher, als sich täglich durch unzählige Bulletins zu scrollen.

mySpace stirbt langsam. Für mich ist die Plattform schon tot. Eigentlich unbrauchbar und ich könnte meinen Account löschen.

Nur bin ich mittlerweile gespannt, wie sich das Portal neu erfinden möchte. Welchen Weg es einschlägt. Als Netzwerk ist der Zug abgefahren. Für Musik gibt es mittlerweile alternativen, wobei hier noch das größte Potenzial besteht (mit Online-Radios, Web-TV, Ticket- und Merchandising-Shop etc.). Oder habe ich etwas komplett übersehen?

Wie ist das bei euch?
Habt ihr überhaupt noch einen mySpace-Account, verstaubt er oder seid ihr weiterhin Fans?

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Denn zusammen mit Marcel Krueger hat er Sonic Island aus der Traufe gehoben.

Ein Projekt, das die Tiefen isländischer Musik erkundet. Dabei begibt sich das Duo in den nächsten Stunden auf seine Reise. Ab in den Flieger und die Insel erkunden. Samt und besonders die Musikszene. Ich will gar nicht wissen, wie viele Tage und Wochen reiner Arbeit schon in diesem Projekt stecken.

Ich freue mich auf die kommenden Tage und Wochen, wenn auf dem dazugehörigen Blog isländische Musiker näher gebracht werden. Komplettes Neuland. Sicherlich nicht nur für mich.

Hoffen wir mal, dass der hiesige Vulkan dem Projekt keinen Strich durch die Rechnung zieht. Und apropos Rechnung: Die müssen die Beiden aus eigener Tasche bezahlen und freuen sich deshalb über jede Unterstützung.

Diese spannende Geschichte hätte mehr Support und noch viel mehr Aufmerksamkeit verdient. Ich ziehe meinen Hut und blicke gleichzeitig neidisch auf Kai und Marcel.

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Die Impressionen auf der Homepage lassen den Eindruck gewinnen, dass es dort gut mal chillig abgeht und Besucher genug Freiraum haben, um das Festival komplett zu genießen ohne immer hin und her geschoben zu werden oder vom Stress erdrückt zu werden. Richtig zur Sache geht es allerdings vor den drei Bühnen.

Die Musik ist dabei breit gewählt. Zwischen Hamburger Schule und Indie findet sich Alternative Rock und Electro. Nachdem im letzten Jahr Kettcar und Tocotronic als Headliner auftraten, dürfen sich Besucher dieses Jahr unter anderem auf Hot Chip und The Notwist freuen.

Was? Bootboohook Festival
Wann? 20.08.2010 – 21.08.2010
Wo? Faust, Hannover
Wer? Hot Chip, The Notwist, Anajo, Die Sterne und viele mehr
Homepage? bootboohook.com

Nina vom Bootboohook-Team hat sich meinen Fragen gestellt und gewährt einen kleinen Blick hinter die Kulissen des Festivals.

Warum muss ich auf euer Festival?
Weil dort super Bands spielen von total bekannt (Hot Chip und The Notwist zum Beispiel) bis hin zu wundervollem Insider-Tipp (Magic Arm oder Men Among Animals zum Beispiel). Weil die gesamte Atmosphäre total entspannt ist, es drei Bühnen gibt (eine große Open-Air-Bühne und zwei Indoor-Bühnen, man ist also auch im Fall der Fälle auch vor Regen gefeit) und weil man sicherlich nicht oft für so einen fairen Ticketpreis so viele (nämlich 30) Bands zusehen bekommt. Und man kann am Fluss zelten!

Was für Leute feiern auf eurem Festival?
Da es mitten im schönen Hannover-Linden liegt, trifft man dort dir verschiedensten Menschen an: alles von Indie-Kids, Alt-68er, Familien und und und. Viele Angereiste, aber auch viele Ortsansässige, die Lust auf gute Musik haben.

Wer ist euer Geheimtipp im diesjährigen Lineup?
Puh, schwer zu sagen – wir wollen hier ja niemanden über den anderen stellen. Okay: Herpes! =)

Wie lange dauert die Vorbereitung auf euer Festival?
Die Vorbereitungen fürs nächste Jahr gehen eigentlich schon immer direkt nach dem Festivalende los – wobei es dann natürlich immer mehr wird, je näher das nächste BootBooHook rückt. Ab Ende Juni/Anfang Juli sind wir eigentlich kaum noch ansprechbar =)

Was ist die kraftraubendste Arbeit rund um das Festival?
Das sieht bei jedem anders aus, denn es gibt ja sehr viele Aufgabenfelder (Booking der Bands, Betreuung der Bands vor Ort, Koordinierung aller Helfer, Catering, Pressearbeit, Bühnen aufbauen, hinterher aufräumen) …

Wann gibt es für euch mal Entspannung?
Bei mir im letzten Jahr: Samstag um Mitternacht.

Matsch oder Sonnenschein?
Letzteres, definitiv!

Bier oder Prosecco?
Immer eine Hopfen-Kaltschale.

Zelt oder Caravan?
Unter freiem Himmel!

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Vor Jahren war ich einige Male beim M’era Luna. Von der musikalischen Ausrichtung ein ähnliches Event. Da Gothic nicht ganz meinem Musikgeschmack entspricht, war ich doch leicht vorsichtig, ob ich mich über alle Maßen freuen sollte. Doch schon nach wenigen Stunden war klar, dass ich dieses Wochenende genießen kann. Die Leute sind nicht verbittert, sondern durchaus fröhlich gestimmt. Sie kommen zusammen, um ihre Musik zu zelebrieren. Dass dabei das “kleine Festivaldorf” komplett in schwarz gehüllt ist, macht dabei einen besonderen Charme aus.

Ich denke, beim Blackfield wird es kaum anders sein. Testet es aus und berichtet!

Was? Blackfield Festival
Wann? 12.06.2010 – 13.06.2010
Wo? Amphitheater, Gelsenkirchen
Wer? Front 242, Subway to Sally, Unheilig, Saltatio Mortis, Oomph und viele mehr
Homepage? blackfield-festival.de

Ich habe mit Martin Zowislok vom Festival kurz “gesprochen” und er hat einen kleinen Einblick geben können, in das Blackfield. Hier sind seine Antworten auf die Festival Perlen-Fragen.

Warum muss ich auf euer Festival?
Weil es nur bei uns diese Musik im Zusammenhang mit einer atemberaubenden Location gibt.

Was für Leute feiern auf eurem Festival?
Überwiegend Gothics!

Wer ist euer Geheimtipp im diesjährigen Lineup?
Eigentlich war es UNHEILIG…

Wie lange dauert die Vorbereitung auf euer Festival?
Mehr als ein Jahr!

Was ist die kraftraubendste Arbeit rund um das Festival?
Es gibt Dinge, die man gern macht und Dinge die man ungern macht – wenn man dann jedoch die ganzen Menschen sieht, den Spaß den sie haben…also wenn man die Stimmung einmal so richtig aufsaugt, wird man mit Stolz derart erfüllt, dass man alles im Endeffekt gern gemacht hat.

Wann gibt es für euch mal Entspannung?
Was ist das?

Matsch oder Sonnenschein?
Sonnenschein!

Bier oder Prosecco?
Beides!

Zelt oder Caravan?
Beides!

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Dass sich Künstler ein Alter Ego erschaffen, ist grundsätzlich nichts Schlechtes. Doch was bei Lady Gaga aus New York hervorragend funktioniert, hat sich bei The Boss Hoss aus Berlin längst abgenutzt. Die zerschundenen Jeans weisen darauf hin, dass die sieben Jungs viel zu lange im Cover-Sattel gesessen haben. Originalität? Fehlanzeige. Alles wirkt kopiert und einstudiert. Mit Fluppe im Mundwinkel, weißen Unterhemden und Cowboyhüten stehen sie auf der Bühne wie billige Kopien alter Westernhelden. Welthits wie “I Say A Little Prayer” werden in die ewig gleichen Rhythmusstrukturen gepresst und mit überzogenem Redneck-Slang präsentiert. Das ist schon lange nicht mehr lustig, sondern langweilig und nervig wie alter Kautabak zwischen den Zähnen.

… schreibt die PRINZ über The Boss Hoss.

Die Country-Rocker sind aktuell wieder auf Tour. “Low Voltage”

Gestern waren sie in Hamburg. Keine Ahnung, was die Leute der PRINZ von The Boss Hoss wissen, aber irgendwie stimmt da nur noch wenig. Die Zeit, wo sie lediglich Welthits covern ist ohnehin lange vergangen. Die Jungs sind schon seit Jahren mit eigenen Kompositionen unterwegs. Und das extrem gut und einfach nur passend.

Langweilig? Wieso? Weil sie sich treu bleiben und ihre Schiene konsequent durchziehen? Dann ist der Großteil der Pop-Künstler langweilig. The Boss Hoss haben sich eine Marke aufgebaut und es würde die Fans eher erschrecken, wenn sie plötzlich ohne Unterhemd und Cowboy-Hut auf der Bühne stehen würde.

Das sich eine Band trotz dieser “Zwänge” weiterentwickeln kann, bewies die Band gestern mal wieder eindrucksvoll. Statt Bier gab es auch gepflegten Rotwein. Statt nur Vollgas, präsentierten sie auch gedämpftere Songs. Statt Gitarre und Schlagzeug, gab es gestern noch ein gesamtes Orchester. Aus Babelsberg waren knapp 20 Leute auf der Bühne, die dem gesamten Konzert einen eigenen Touch gaben. Etwas erhabenes und trotzdem durchgeknalltes. Stimmung, die einfach mitreißt und im letzten Drittel des zweistündigen Auftrittes auch die älteren Semester im Innenraum der Laeiszhalle von ihren Sitzen riss.

The Boss Hoss sind immer noch da. Immer noch beeindruckend und trotzdem irgendwie neu.

Wahrscheinlich schreibt die PRINZ, die ich sonst sehr schätze, dass es langweilig sei, einen auf “(MTV) unplugged” zu machen und sich ein paar musikalische Feingeister hinzu zu holen. Aber gerade damit bewies die Band ihre Wandelbarkeit (ohne das typische BH-Feeling aufzugeben) und brachte dem jüngeren Publikum den unterschätzten Charme von (rockiger) Klassik näher. Schon deshalb lohnt sich diese Tour.

Und natürlich wegen der The Boss Hoss-Inszinierung an sich. Mit lässigen Sprüchen, einem coolen Auftritt und der Fluppe im Mundwinkel.

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Wer mich kennt, der weiß, dass ich furchtbar gern auf Festivals gehen, auch wenn das in den letzten Jahren etwas abgenommen hat. Trotzdem liebe ich das Feeling und die entspannte Stimmung vor dem Zelt sowie die ausgelassene Party vor der Bühne.

Dabei habe ich schon zahlreiche kleinere Festivals besucht. Da an jeder Ecke ohnehin über die großen Acts geschrieben wird, möchte ich mich hier ein wenig den kleineren oder unbekannteren Festivals zuwenden. Mit einigen Fakten und vor allem auch einem schönen Statement der Macher. Die ersten Fragebögen sind schon raus. Wer aber noch ein kleineres Festival kennt oder es selbst veranstaltet, der kann mir gern Kontaktdaten senden. Vielleicht berichte ich dann demnächst hier darüber.

Ansonsten freue ich mich über viele Kommentare und vor allem auch Erlebnisse von Leuten, die schon hier vor Ort waren.

Beginnen möchte ich mit einem nicht ganz klassischen Festival, sondern ein Rund-um-Paket, wo für jeden etwas dabei ist.

Was? Tollwood-Sommer-Festival
Wann? 01.07.2010 – 25.07.2010
Wo? Olympiapark Süd, München
Wer? Haindling, Konstantin Wecker, Roger Hodgson, Silbermond und mehr
Homepage? tollwood.de

Warum muss ich auf euer Festival?

Internationale Musikacts, Theaterinszenierungen und Performances, Kunsthandwerk und biozertifizierte Gastronomie – das bringen wir im Sommer im Olympiapark für unsere Besucher “unter einen Hut”. Und ganz gemäß Tollwood-Philosophie finden rund 75% der Veranstaltungen bei freiem Eintritt statt…

Was für Leute feiern auf eurem Festival?

Unsere Besucher sind eigentlich so unterschiedlich wie das Programm. Zu uns kommen Musikbegeisterte ebenso wie Theaterliebhaber – oder Menschen, die einfach einen entspannten Sommerabend mit Freunden auf dem Festivalgelände – bei leckerem Essen und Getränken – verbringen möchten. Für Tanzbegeisterte gibt es in diesem Sommer die “tanzbar”, kostenlose, abendliche LiveMusik z.B. im Andechser Zelt, außerdem ein eigenes Programm für Kinder im Kinderzelt.

Wer ist euer Geheimtipp im diesjährigen Lineup?

In der Musik-Arena hab ich zwei Tipps: Kris Kristofferson am 18. Juli. Wer Country-Musik, Johnny Cash & Co mag, der muss auch Kristofferson sehen und hören! Außerdem natürlich Roger Hodgson – “The voice of Supertramp”, der am 21. Juli in der Musik-Arena auf der Bühne steht.

Wie lange dauert die Vorbereitung auf euer Festival?

Tollwood findet ja zweimal im Jahr statt. Wenn das Winterfestival startet (in der Regel am letzten Novemberwochenende), dann geht die inhaltliche Planung für den Sommer auch wieder los. Wir haben über 200 Veranstaltungen pro Festival, da Bedarf das ein oder andere entsprechend langer Vorplanung.

Was ist die kraftraubendste Arbeit rund um das Festival?

Kräfteraubend ist da manchmal das Wetter – im Sommer so heiß, dass man einen Sonnenbrand bekommt, und die Luft im Container (unser gesamtes Büro zieht ja auf das Festivalgelände) drückend heiß ist – außerdem gibt es auch schon mal ordentlich Regen – und im Winter, Eis und Schnee. Zimperlich darf man da nicht sein…

Wann gibt es für euch mal Entspannung?

Immer mal wieder zwischendurch – kleine Pausen, in denen wir uns die ein oder andere Performance anschauen, einen Blick ins Konzert werfen oder in eine Theateraufführung setzen. Zu sehen, was aus dem Festival geworden ist, dass das Programm stimmig ist, sich die Besucher freuen, das Gelände schön gestaltet ist – kurz, dass sich die Arbeit im Vorfeld gelohnt hat – das ist ein gutes Gefühl und bringt neue Kraft.

Matsch oder Sonnenschein?

Wir sind ja im Sommer bekannt für das sogenannte “Tollwood-Wetter” – unsere Besucher wissen, dass sie auch mal Gummistiefel anziehen müssen. Aber diesen Sommer starten wir etwas später als sonst, nämlich erst am 1. Juli – da wird es das Wetter hoffentlich gut mit uns meinen.

Bier oder Prosecco?

Beides. Wir haben ja zahlreiche kleine Biergärten auf dem Festival, aber da gibt es natürlich auch Gastronomiestände, an denen Wein in Bioqualität ausgeschenkt wird.

Zelt oder Caravan?

Zelt – in diesem Sommer zum Beispiel das marokkanische “Bazarzelt”, das letzten Sommer bei den Besuchern sehr gut angenommen wurde und in diesem Winter wieder dabei ist.
Kunsthandwerker aus Marrakesch fertigen hier Objekte aus Metall, Holz und Ton, die Besucher können Minztee auf den Liegeflächen trinken und es gibt traditionelle Gnaoua-Livemusik.

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Um uns herum standen Menschen, die scheinbar nichts miteinander zu tun hatten und dann doch über Zweite und Dritte oder doch mal direkt irgendwie zusammen zu gehören schienen. Alle umarmten und herzten sich. Sie tranken, redeten und feierten ein wenig.

Die ungewöhnliche Mischung aus jungen, älteren und alten Menschen in verlodderten, normalen und overdressten Klamotten fand sich schlussendlich als große Gruppe zusammen. Jeder kannte jeden und irgendwie war es, wie in der Lokalisten-Werbung.

Nur hatte ich das Gefühl, ich sei der Einzige, der an diesem Abend Eintritt bezahlt hatte. Spätestens, als Ingo Pohlmann plötzlich neben mir stand, ein Astra in der Hand und ebenso Menschen umarmend und fröhlich lachend, wie der Rest der Bande.

Spätestens nach dem letzten offiziellen Konzert (Revolverheld), als sich der anscheinend zahlende Teil der Zuschauer verabschiedete und Pohlmann eine Jam Session um 1:00 nachts einläutete wurde es immer familiärer. Alle rückten noch enger zusammen, auf der Bühne wurde gelallt und unten gelacht.

Wie auf einer Privatfeier eben, wo sich doch alle über irgendwelche Ecken kannten. Nur ich nicht. Musste ich ja auch nicht. Schließlich war ich auf einem normalen Konzert. Oder?

Ein wenig merkwürdig schon, aber schlussendlich war es vielleicht auch genau das. Diese private, fast familiäre Atmosphäre, die die Viva con Agua Wassergala 2009 zu einem so wunderbaren Abend gemacht hat.

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